这段时间下了很多同志电影，本想与Vicen一块分享，可最近他忙，难得有空跟我一起欣赏。不知是不是最近太多的同情G愁，让自己也开始有些多愁善感起来，看完《单身男子》，让我总想写下点什么。

说实话，内心深处不喜欢影片的结尾。一个失去了16年恋人的老男人在决意放弃生命的最后一天，却在最后放弃轻生的一刻，峰回路转般因心脏病而离世，让人唏嘘。但就在心脏突然疼痛倒地的刹那间，朦胧的看到自己朝思暮想的爱人Jim出现了，就如他曾经梦里做过很多次的那样，俯身给他深深的一吻，却让自己有些痛疼的心有些释然。尽管内心不舍让痴情的George逝去，但又有什么比见到两个真心相爱的人从此不再分离更让人心动的呢。

虽然只是生命最后一天的心路历程，但三段简单闪回的记忆画面，却让切身感受到了George和Jim彼些间深深的爱和坚固的情感，也让我们理解了16年的甜蜜生活嘎然而止后George那份内心深处刻骨的痛和无助。

精致的画面、平实的铺陈、轻柔的提琴配乐，正如导演Tom Ford的设计一样，精致、典雅、怀旧、令人回味，而淡淡的凄美、感伤一直若隐若无地弥漫在空间里，让人压抑，却更是震撼人心。

喜欢Colin Firth表演，不温不火，但每次都能拿捏得当、充满张力，那份失去爱人的痛和无助淋漓尽至，入木三分，不愧是威尼斯和英国学院奖的影帝，实至名归。

一部感人至深的小说，一位才华横溢的导演，一位影帝级的大师，一首凄美的同志恋曲，这就是——《单身男子》

参观卢浮宫差不多是我们在巴黎最后的行程。蒙娜丽莎早就让我对卢浮宫充满向往，而汤姆汉克斯的《达芬奇密码》更让卢浮宫蒙上了一层神秘的面纱，令人期待。

卢浮宫，是世界上最古老、最大、最著名的博物馆之一。位于法国巴黎市中心的塞纳河北岸（右岸），始建于1204年，历经800多年扩建、重修达到今天的规模。卢浮宫占地面积（含草坪）约为45公顷，建筑物占地面积为4.8公顷。全长680米。它的整体建筑呈“Ｕ”形，分为新、老两部分，老的建于路易十四时期，新的建于拿破仑时代。宫前的金字塔形玻璃入口，是华人建筑大师贝聿铭设计的。

这就是前法国总统密特朗邀请华裔建筑大师贝聿铭为卢浮宫设计的著名的金字塔入口。当时争议很大的这座“金字塔”为卢浮宫博物馆，也为巴黎市增加了新的耀眼的光彩，也俨然成了卢浮宫的标志。更主要的有了这座“金字塔”，也完全改变了卢浮宫的原有的不合理参观线路。观众在这里可以直接去自己喜欢的展厅，而不必像过去那样去一个展厅而要穿过其他几个展厅，有时甚至要绕行七八百米。而且有了这座“金字塔”，博物馆便有了足够的服务空间，包括接待大厅、办公室、贮藏室以及售票处、邮局、小卖部、更衣室、休息室等，卢浮宫博物馆的服务功能因此而更加齐全。让这个古老的博物馆真正焕发了新颜。

小小金字塔，内有大乾坤

卢浮宫是一个具有文艺复兴时期风格的金碧辉煌的王宫，最初十三世纪曾是法国的国库和档案馆。除了丰富的艺术馆藏，卢浮宫本身的建筑就是个辉煌艺术品。

传说进卢浮宫参观要排很长的队。不过我们还好，因为导游的安排，我们没等多久比较顺利地就进入馆内。

如今的卢浮宫与列宁格勒博物馆、梵蒂冈博物馆并列，号称世界三大博物馆。卢浮宫的收藏品多达40万件，由古代埃及艺术、古代东方艺术、古代希腊和古代罗马艺术、中世纪文艺复兴雕塑艺术、现代雕塑艺术、工艺美术及绘画艺术等7个部分组成。卢浮宫馆藏虽丰，但慕名而来的观众却难窥庐山真面目。因为它的6个展馆仅在星期一、三两天基本全部开放，其余4天轮流开放，星期日只开一半。而且目前的展品仅占全部馆藏的1/3。比如仅它的藏画就有15000件，但平时用以出展的不过2000多幅，因此有幸目睹卢浮宫全部珍藏的人寥寥无几。

步入卢浮宫，就如同进入了浩翰的艺术海洋，尽管我们预留了大半天的时间，但要想好好畅游艺术海洋也只能是望洋兴叹了，所以只是跟着导游匆匆地选择几个馆走马观花般地浏览。尽管只是走马观花、囫囵吞枣般，但依然被扑面而来无数的艺术瑰宝晃得眼花潦乱、目不睱接了，试想置身于40万件艺术珍品的包围之中，无论是谁都会面对艺术本身或隐含其中的历史的情绪的沉积浮想联翩──卢浮宫的魅力也正在于此。

雕塑馆

普西莎及爱神(卡诺瓦)

米开朗基罗名作垂死的奴隶

绘画馆，卢浮宫绘画馆所收藏的绘画之全、之珍贵是世界上各艺术馆不能比拟的。绘画馆共有35个展厅，2200多件展品，其中三分之二是法国画家的作品，三分之一来自外国画家，14~19世纪的各种画派的作品均有展出。看着挂在墙上密密麻麻、大大小小的巨匠们的画作，我想只能用两个字来形容了，那就是“震撼”。

珍宝馆

皇后后冠

路易十五的加冕皇冠与后冠

古希腊艺术馆

尽管卢浮宫馆藏丰富，但还是有最最最珍贵的镇馆三宝，它们就是《蒙娜丽莎》、《断臂维纳斯》和《萨姆特拉斯的胜利女神》。

蒙娜丽莎是一幅享有盛誉的肖像画杰作,它代表达芬奇的最高艺术成就。那令人不可捉摸和神往的神秘微笑，你看出来了吗？

维纳斯是罗马神话中的爱与美神，《断臂维纳斯》已经是世界家喻户晓的青春美的女神雕像，大理石雕，高204厘米，相传是古希腊亚历山德罗斯于公元前150年至前50年雕刻的。其雕像于1820年2月发现于爱琴海的希腊米洛斯岛一座古墓遗址旁，后被法国重金收买后陈列在卢浮宫特辟的专门展室中，从此，“断臂维纳斯”就著称于世，成为爱与美的象征。

“萨姆特拉斯的胜利女神”创作于公元前3世纪，高3.28米，站在一座石墩上，是座无头无手的雕像，1863年从萨姆特拉斯岛的神庙废墟中发掘出来。该雕像尽管已失去了手和头，但看得出她正迎风展翅，昂首挺胸，向世人宣告一场战争的胜利。根据研究，这是雕塑家为纪念希腊罗地岛的一场胜利海战而制作的。胜利女神迎风微微前倾身躯，健美的胸部披着薄薄的长袍，体魄健壮而又不失轻灵，富有质感。女神虽然失去了头部和双臂，但在人们的眼里它永远都是完整完美的。

在艺术的宫殿里徜徉，不知不觉卢浮宫外已是夜幕降临、华灯初上时分，不是导游的催促，真想让时钟在这里停留，也许这样我们才可以尽情地享受这份艺术与历史带给我们的精神盛宴吧。

去圣心堂必须经过蒙马特高地，了解巴黎的人都知道蒙马特高地是巴黎艺术家的聚集地，这块高地在十九、二十世纪的绘画史上有着重要的地位，当时云集了众多的印象派、立体派、野兽派、未来派和超现实主义的大师，据说高更、卢梭、雷诺瓦、毕加索、布拉克等都曾在此为生计作画……现在蒙马特高地的小丘广场依然是自由画家的天堂，各种画派各种风格在这里自由成长，或许里面也有未来的大师。

依旧古老且狭窄的街道，却散落着无数充满艺术气息的咖啡馆。也许随意步入转角的某间咖啡馆，你会不经意撞见某位艺术家或是艺术家-to-be.

巴黎有两个著名的歌舞夜总会，一个是位于市中心香榭丽舍大道的丽都，一个是位于蒙马特高地脚下的红磨坊。从妮可.基德曼的凄美的《红磨坊》开始，就期盼有朝一日去亲身体验一下那香艳如火的康康舞了，这次巴黎行总算让我们还愿了。不过说实话，白天的Moulin Rouge看上有些失望。

入夜的红磨坊才方显其本色，也许只有黑夜的遮掩才能衬出它的迷离吧。

举世闻名的红磨坊夜总会果然名不虚传，每晚的演出大约两场，21：00一场，23：00一场。俊男靓女，光影迷离，艺术与视觉的盛宴。价格也不错，差不多要100欧，只是不能拍照，只能独享了。

圣心堂（Basllique du Sacre Coeur）位于蒙马特高地，是巴黎的最高点；站在教堂前，大半个巴黎清楚可见。  圣心堂居高临下，以其白色的大拱顶著称，巴黎人于是又称它是白教堂。圣心堂建于18世纪末，是为了纪念普法战争而建，1870年普鲁士入侵法国，巴黎被围城的4个月期间内，所有的粮食食物均被吃的一乾二净，可想见战争之激烈，至巴黎脱离战争威胁，因而兴建圣心堂感谢耶稣，从教堂正门最上方即可看见耶稣雕像，大门入口处的浮雕也描述种种耶稣生平事迹；其实圣心堂最吸引人的地方不只是教堂本身，圣心堂前方阶梯的威利特广场（Sq Villette），总是有许多街头艺人在此表演，或歌或舞、或弹或唱，无比地热闹。

教堂门口有两列台阶，沿着山坡而上，使教堂显得更为高耸雄伟。

刚跟Vicen通过电话，本想说说缠绵的情话，电话那头惺松、慵懒的声音顿时让我有些后悔打这个电话。这段时间，我们俩都是早起晚归、飞来飞去，我在工作没办法，但是Vicen难得一个休息日的午休就被我打断了，于是，匆匆收线，准备了很久的情话统统又咽回去了。

九年了，不细细去回忆，一直没觉得我们在一起已九年了，也许幸福的时光总是让人觉得飞逝。没有Vicen陪伴的纪念日总是有些感怀，但有人牵挂本身不就是幸福么？等我回来，我再加倍补上，宝贝。

宝贝，纪念日快乐！祝福我们自己天天快乐！

昨天参加了个商业活动，一项内容是Mclaren车队的商业活动，虽然汉密尔顿缺席，但是活动拉来了Mclaren车队的一辆展示赛车，除了引擎之外，与汉密尔顿的坐驾别无它样，这样近距离的接近真实的F1赛车，让我也小激动一把，把因为加班不得不把别人送我的四张F1贵宾票送人的遗憾也抛之脑后了。

第二项活动是请我们逛快完工的世博馆。尽管已决定世博开幕就逃回广州去，不去凑这个热闹。但碰到这个免费而且可以从容的逛逛未完工的世博馆，还是有些期待的。不过，不去不知道，一去真的很失望，目前的世博馆还是个大工地，很多馆都没完成，估计五一开幕还有些场馆在建，而且凭我这次去的经验，装修的气味很浓，一时半会很难清除，所以在这里也建议五一想去世博尝头啖汤的朋友，去世博最好是迟一两个月再去，一是可避开人 流，二是估计那是该开的馆都开了，不开的也不会再开了吧，还有最主要的是那浓烈的甲酫味估计也消散了七七八八了吧。反正我从世博馆回来，头痛了一晚。

因为世博很多馆还没交馆，也没深入转转，走马观花中印象最深的只有英国馆，很是创意。

这就是英国人送给中国人的礼物了，如果别的馆还算是馆，那英国馆最多算个雕塑。它是一个由无数太阳荧光棒组成的正方形的礼物，象刺猬，也蒲公英。奇妙的是这些荧光棒，白天吸收太阳光，晚上自发出五颜六色的荧光，煞是耀眼夺目。还有这个奇妙的礼物不论从哪个角度看，都呈个米字，显示出英国的标记。据说英国馆是英国人为了颠覆他们在中国人心目中保守、传统形象而带来的创新之作，看来这个目的达到了。

四四方方的礼盒里面是种子圣殿，是由六万根透明的亚克力管堆砌的一个空间，每根亚克力管里面都有一颗来自昆明植物研究院提供的种子。形态迥异的六万颗种子除了传递给每一个来这参观的游客世界的多资多彩，还告诉我们珍爱地球，保护环境从每一颗做起。小小的礼物寓意深远，也体现出英国馆的创意和良苦用心。

天气不好，加上很多馆因为未交馆，也不允许参观，只好匆匆地转转就算了。上几幅相吧，赶在世博开幕前也算是让大家先睹为快吧。

荷兰馆的Happy House

工业感十足的德国馆

抄袭鸟巢的法国馆

远没有体现其时尙气质的意大利馆

不知卢森堡馆的创意为什么象座矿山

极具俄罗斯风情的俄罗斯馆

乍一看到，还以为又是四月一日的愚人节目，但一看到各种媒体有板有眼、成篇累赎的报道，相信这次是真的了。其实从那首《the cup of life》开始，就很喜欢他了，喜欢他俊朗的外表，性感的音乐，还有那迷死人的“电动马达”。一直有传言说他是同志，尽管他找人代孕生了一对孪生儿子，尽管半信半疑，记得还是曾经上网疯找他曾否认自己是同志的专访去求证。终于在今年愚人节来临前，他在自己的博客上宣布：“我很自豪地说，我是一个幸运的同性恋男人。”

“从写下第一段文字开始，我就认定这本回忆录将帮助我从一些长期隐匿在内心的东西中解脱出来。对我来说，这些隐瞒的事情实在是不能承受之重，在我历数我生命中的往事时，我便越发地接近真实，这是一件值得庆贺的事情。”这是马丁在出柜后写下的文字，相信这也是大多同志的真实感受。隐藏、压抑和谎言，出柜解脱的渴望和世俗眼光的压力交织一起，很多人选择了逃避，包括我们自己。阳光下的真实陈现和直抒心意的表达，都是一种莫大的勇气。无论如何，祝福马丁。

今天，四月一日，祝福哥哥在天国一切安好！

整个的行程中没有安排去协和广场，没有机会去看看卢克索神庙前形只影单的方尖碑同宗同源的兄弟，去亲身体会一下法国大革命历史上的血雨腥风，让我刚接到行程表的时候有些小遗憾。

那天的行程是安排在老佛爷百货购物，对名牌向来不盲从，再加上没有Alex陪伴的购物也有些索然，看看地图上好像协和广场离这不远，决定一个人出逃去逛逛协和广场。

从老佛爷步行过来差不多有二十来分钟的路程，沿着有些狭窄的街道往南行几个街区，视野突然间豁然开朗，我知道协和广场到了。

协和广场是巴黎面积最大的广场，始建于1755年，由当时任职于路易十五宫廷的皇家建筑师雅克.昂日.卡布里耶（Jacques-Ange Gabriel）设计建造，工程历经二十年，于1775年完工。卡布里耶首先为协和广场设计了一个长360米，宽210米，总面积84000平方米的八角形广场的雏形。为了得到一个远景透视效果，他将协和广场设计成一个开放式的广场：人们在此可远眺杜乐丽花园的千叶起舞，可俯视塞纳河的波光荡漾。广场两端有卡布里耶的另两部杰作：法国海军总部和克里翁大饭店（l'Hotel Crillon）为协和广场划出了终点线。

说起协和广场的历史，真是见证了法国大革命的血雨腥风的历史。协和广场是在十八世纪由当时的法国国王路易十五下令营建的，原名为“路易十五广场”，中间铸造的是路易十五的骑马雕像，是为了向世人展示他的集权统治以及皇权的至高无上，显示其在位时期的威势。但在之后的法国大革命时期，它又被法国人民当作摧毁王权的舞台，在此上演了一出出广为世人所知的人间悲剧。1789年法国大革命时期，雕像被革命人民推倒，并改建了断头台，易名为“革命广场”。国王路易十六及其王后就是在这里被送上了断头台，其后也有数千人在此被处决。有个传说：当年由于这里血腥味道太浓，以至一群牛从这里经过时都嘎然止步，不欲经过此地而改道绕行了。直到广场被重建，为了纪念战争年代的结束，满足人民祈望和平的愿望，“革命广场”更名为“协和广场”。

宣判路易十六死刑的18世纪法国资产阶级革命时期雅各宾派政府实际首脑罗伯斯庇尔，也是个法国历史上极具戏剧性的人物。他曾因反对极刑而辞去法官职务，后来在大革命时期又是他强烈主张以极刑处死国王路易十六。处死路易十六后，他不再满足于对王党分子的审判，一切不能与他保持绝对一致的人都成了他清除的对象。乔治·雅克·丹敦就成了这场清洗运动的牺牲品，同样在罗伯斯庇尔的主张下，这位新共和国政府首脑于1794年4月5日在协和广场上被处死。在路易十六被处死一年多之后，1794年8月，为法国大革命作出杰出贡献的罗伯斯庇尔最终也被推上了协和广场的断头台。是否冥冥之中真有因果报应？

历史有惊人的巧合，路易十六，乔治·雅克·丹敦，罗伯斯庇尔，这三个曾经把握法国命运的人，死于同一个刽子手手下，死于同一座广场之上。这就是历史，无法预知，无法左右，无法改写。很难想象标榜“要做 爱，不要战争”的法国人这么浪漫，怎么居然曾经也会如此激进、狂热、极端？也许真的是“革命不是请客吃饭”？

广场正中心矗立着一座高23米，有3400多年历史的埃及方尖碑，这是1831年由埃及总督穆罕默德·阿里（Muhammad Ali）赠送给法国的，碑身的古文字记载着古埃及拉美西斯法老的事迹。当初运输这块23米高，230吨重，由一块完整的巨形玫瑰色花岗岩雕琢而成的方尖碑，可谓是大费周折。从埃及卢克索到法国巴黎一路的千难万险千波万折可以成就一篇空前绝后的英雄史诗。最终，这座方尖碑在经历了两年半的海上航行之后于1836年十月运抵法国。路易-菲利普把这座方尖碑当作他在保皇派和共和党之间政治中立的象征标志立在了协和广场上。这座方尖碑在的孪生兄弟 ——另一块一模一样的尖碑（见我们的埃及游记：我们和埃及有个约会（4）——卢克索神庙和卡纳克神庙 ）目前还耸立在埃及卢克索的底比斯神庙的大门右侧。相比在埃及的孪生兄弟，在协和广场上的方尖碑可谓是养尊处优了，不仅保养得很好，丝毫看出不3400多年历史留下的沧桑不说，尖顶和基座的象形文字还被镀上了金灿灿的黄金，一身高贵气质尽显，真是同宗不同命呀。

在广场的两端是有还有两个青铜喷泉，修建于1835至1840间，造型华丽而精，两个喷泉体现的是当时法国高超的航海及江河航运技术。实际上这两个喷泉只是罗马的圣彼得（la Place Saint-Pierre）喷泉的仿制品，广场的北边是河神喷泉（La Fontaine des fleuves），广场的南边是海神喷泉（la fontaine des mers）。

相比天 安门广场的壮阔，协和广场也许有些大巫见小巫了，但承载的历史却是一样的重。一个人静静地站在协和广场，冷冷的冬日照在身上，看着如今已是一片平和详宁的广场，方尖碑、喷泉、雕像、远处的艾菲尔铁塔，还有熙熙攘攘的游客和人群，内心不禁有种莫名的唏嘘，为曾经的历史，还有为历史付出鲜血和生命的代价......

象来中国旅游一定不会错过故宫一样，在世界上享有盛名的凡尔赛宫，是我们去巴黎不可错过的目的地。

凡尔赛宫位于距巴黎西部15公里的凡尔赛镇。公元16世纪初期，法国国王路易十三在凡尔赛镇一带建设狩猎行宫，后来他的儿子路易十四继位，决定在这里建造一座宏伟的宫殿。凡尔赛宫1661年动工，1689年竣工时执政的已是路易十五，其后，路易十六与皇后也住在这里，直到1789年迁回巴黎卢浮宫，凡尔赛宫也结束了百年的宫廷历史。1979年凡尔赛宫被列入《世界文化遗产名录》。

凡尔赛宫是欧洲奢华、宏大王宫的典范，建筑风格是典型的古典主义风格，建筑左右对称，造型轮廓整齐、庄重雄伟，内部陈饰以巴洛克风格为主，极尽奢华，曾引领当时欧洲王宫的风潮，俄国、奥地利等国君主纷纷羡慕仿效。彼得一世在圣彼得堡郊外修建的夏宫、玛丽亚·特蕾西亚在维也纳修建的美泉宫等等都能找到凡尔赛宫的影子。

去凡尔赛宫还发生了一个小插曲，上午我们抵达的时候，正赶上凡尔赛宫工会组织准备罢工，因此所有的游客都被拒之门外。后经过导游们一个多小时的交涉，才让我们游客入内。看来在法国的罢工真是到处都有，随处都是，尽管都是为了争取权益，不过总觉得这样影响正常生活秩序的罢工还是尽量少些，也难怪法国乃至欧洲的经济踏步不前了。

广场上的路易十四铜像

凡尔赛宫的外观给人以雄伟壮观的感觉，它的内部陈设及装潢富于艺术魅力，室内装饰极其豪华富丽是凡尔赛宫的一大特色。 500 余间大殿小厅处处金碧辉煌，豪华非凡：内壁装饰以雕刻、巨幅油画及挂毯为主，配有17、18世纪造型超绝、工艺精湛的家具。大理石院和镜厅是其中最为突出的两处。

除了用人像装饰室内外，还用狮子、鹰、麒麟等动物形象来装饰室内。有的还用金属铸造成楼梯栏杆，有些金属配件还镀了金，配上各种色彩有大理石，显得十分灿烂。天花板除了象镜厅那样的半圆拱外，还有平的，也有半球形穹顶，顶上除了绘画也有浮雕。宫内随处陈放着来自世界各地的贵重艺术品，其中有我国古代的精品瓷器。

导游介绍说，过分追求宏大奢华使得居住功能极不方便。宫中没有一处厕所或盥洗设备，连王太子都不得不在卧室的壁炉内便溺，但这对路易十四来说可能不算什么，因为他一年只洗一次澡。

富丽精美的天花壁画

阿波罗厅：又名太阳神厅，是法国国王的御座厅。布置极为奢华绮丽，天花板上有镀金雕花浅浮雕，墙壁为深红色金银丝镶边天鹅绒，中央为纯银铸造的御座，高2.6米，位于铺有深红色波斯地毯的高台之上。由于路易十四自诩为“太阳王”，因此凡尔赛宫内主要的大厅均以环绕太阳的行星命名。

镏金奢华的门及门楣

金灿灿的龙床有些眩目

著名的镜厅，又称镜廊。凡尔赛宫最著名的大厅，由敞廊改建而成。长76米，高13米，宽10.5米，一面是面向花园的17扇巨大落地玻璃窗，另一面是由400多块镜子组成的巨大镜面窗外花园里的美景，都能在镜中映现。人们进入镜廊，就像进入了一个花园，难怪有人称镜厅是凡尔赛宫里最辉煌的大厅。

厅内地板为细木雕花，墙壁以淡紫色和白色大理石贴面装饰，柱子为绿色大理石。柱头、柱脚和护壁均为黄铜镀金，装饰图案的主题是展开双翼的太阳，表示对路易十四的崇敬。天花板上为24具巨大的波希米亚水晶吊灯，以及歌颂太阳王功德的油画。大厅东面中央是通往国王寝宫的四扇大门。路易十四时代，镜廊中的家具以及花木盆景装饰也都是纯银打造，经常在这里举行盛大的化妆舞会。镜廊也是结束第一次世界大战签订《凡尔赛和约》的地方。

战争厅壁雕－路易十四

环王宫的是皇家花园，据说春夏之交，林木葱茏，水面浩瀚，雕像喷泉坐落其间，景观气势宏大，全然法兰西昔日帝国气象写照也。可惜冬季的花园略显有些毫无生气，因为罢工耽误了些时间，下一站的行程有些赶了，我们只好匆匆略过了。

原以为仅是大文豪雨果的传世巨作，才令巴黎圣母院就如埃菲尔铁塔一样成为巴黎，乃至法国的标志。其实当真正身临其境是，才发现不然，其在宗教、历史、建筑方面的成就和地位足以让它毗美巴黎的任何一座代表性的建筑。

我们参观巴黎圣母院是抵达巴黎的第一天，尽管寒冷的冬雨让刚下飞机的我们心情略有压抑，但我们还是怀着景仰和膜拜的心情步入了巴黎圣母院，也许那部浪漫主义的巨作给我的印象太深了，在我的心目，它本身就是承载着爱斯美拉达和卡西莫多凄美和曲折命运的象征和代言了吧。

圣母院的正门

而门口有座著名的查理曼大帝威武的青铜像

巴黎圣母院是一座典型的哥特式风格的教堂，矗立在塞纳河中西岱岛的东南端，位于整个巴黎城的中心。始建于1163年，是巴黎大主教莫里斯·德·苏利决定兴建的，整座教堂在1345年才全部建成，历时180多年。该教堂以其哥特式的建筑风格，祭坛、回廊、门窗等处的雕刻和绘画艺术，以及堂内所藏的13～17世纪的大量艺术珍品而闻名于世。

有意思的是，在圣母院的广场有法国公路网 “零起点 Point zero” 标志，从巴黎到什么地方有多少公里，是从这个“原始点”开始测量的；某种意义上中，这是整个巴黎的最中心，难怪巴黎圣母院在法国的人的眼中就是古巴黎的象征。

巴黎圣母院是一座石头建筑，在世界建筑史上，被誉为巨大的石头组成的交响乐。圣母院占地面积5500平方米，两侧支撑物面积800多平方米。院内进深130米，宽48米，高35米。圣母院正面呈立方形，庄严和谐，它的正面有一对钟塔，从外面仰望教堂，那高峻的形体加上顶部耸立的钟塔和尖塔，使人感到一种向蓝天升腾的雄姿。巨大的门四周布满了雕像和浮雕，一层接著一层，石像越往里层越小。雕刻繁缛但精巧，多为描述圣经中的人物和事件，让人还没步入教堂就顿生肃穆。

这座门雕刻的是“最后的审判”

教堂内部极为朴素，几乎没有什么装饰。大厅可容纳9000人，其中1500人可坐在讲台上。厅内的大管风琴也很有名，共有6000根音管，音色浑厚响亮，特别适合奏圣歌和悲壮的乐曲。曾经有许多重大的典礼在这里举行，例如宣读1945年第二次世界大战胜利的赞美诗，又如1970年法国总统戴高乐将军的葬礼等。

院内摆置很多的壁画、雕塑、圣像

展示说明上居然还有了中文简体，说明中国的崛起让世界侧目

圣母院第二层楼是著名的玫瑰窗，色彩斑斓，直径差不多十米，这可不仅仅是装饰，富丽堂皇的彩色玻璃刻画著一个个的圣经故事，中央是圣母怀子图，以前的神职人员藉由这些图像来做传道之用。

本想去亲身感受下雨果笔下的钟楼，也就是圣母院第三层楼，最顶层。据说在钟楼也可俯瞰巴黎的市容。但因为时间，也因为天气，我们遗憾地放弃了。

距离上次赴欧拒签已是整整两年，这也活生生将我与巴黎的拥抱整整拖后了两年。

十几个小时的飞行加上时差，还有糟糕的寒雨天气，让我们对巴黎的第一印象大打折扣。当我们还在为后几天的行程有些担心的时候，第二天的天气就开始放晴了。尽管巴黎的冬天还是有些瑟瑟，但是一扫刚抵埠的阴霾，我们眼中的巴黎也顿时生气了不少。

趁着好天气，我们选择了去巴黎的地标——艾菲尔铁塔（La Tour Eiffel)。

对于艾菲尔铁塔，大家都应该熟悉的不用我多介绍，它是一座于1889年建成位于法国巴黎战神广场上的镂空结构铁塔，高300米，天线高24米，总高324米。埃菲尔铁塔得名于设计它的桥梁工程师居斯塔夫?埃菲尔。铁塔设计新颖独特，是世界建筑史上的技术杰作，因而成为法国和巴黎的一个重要景点和突出标志。

艾菲尔铁塔之所以是世界建筑史的奇迹，是因为它曾是世界上最高的建筑，直到它建成45年后纽约帝国大厦的出现

与其说是建筑，不如叫做装配更为恰当。铁塔采用交错式结构，由四条与地面成75度角的、粗大的、带有混凝土水泥台基的铁柱支撑着高耸入云的塔身，内设四部水力升降机（现为电梯）。它使用了1500多根巨型预制梁架、150万颗铆钉、12000个钢铁铸件，总重7000吨，由250个工人花了17个月建成，造价为740万金法郎，每隔7年油漆一次，每次用漆52吨。

艾菲尔铁塔在当年无论是建筑的形式，还有建筑的工艺都是充满了创新和想象力，比如说，它开创了在工厂部装完毕后再在现场铆装的工艺，大大缩短的时间和造价，在当年不可不谓是个创新。可以说，艾菲尔铁塔充分显示也了法国人异想天开式的浪漫情趣、艺术品位、创新魄力。

但创新总是不会一帆风顺的，据说当年因为一个1000英尺高的建筑将会拉低巴黎的天空，并且压制城市的其他地标，（例如圣母院（Notre Dame）、卢浮宫（Louvre）和凯旋门（Arc de Triomphe）......)的恐惧就曾引起巴黎市民的反对抗议。好在埃菲尔和当时的市政府并没有理会这一抗议，否则我们现在就没机会去欣赏这一人类建筑史的钢铁杰作了。

欣赏艾菲尔铁塔除了远观，另一个方式就是登塔了去俯瞰巴黎全景了。

法国人说，埃菲尔铁塔是“首都的瞭望台”，事实的确如此。它设有上、中、下三个瞭望台，可同时容纳上万人，三个瞭望台各有不同的视野，也带来不同的情趣。一个世纪以来，每年大约有300万人登临塔顶，俯瞰巴黎市容，叹为观止。

最下层瞭望台面积最大，相当宽敞，设有会议厅、电影厅、餐厅、商店和邮局等各种服务设施。记得当年Alex去巴黎的时候，就在这个艾菲尔铁塔的邮局给我寄了张明信片。在第一层瞭望台，看着穿梭往来的人群，就好像置身于闹市，而忘记这毕竟是57米的高空。从这里观赏近景最为理想。

中层瞭望台离地面115米。有人说，从这一层向外张望可以看到最佳景色。的确，淡黄色的凯旋门城楼、绿荫中的卢浮宫、白色的蒙马圣心教堂都清晰可见，色彩斑斓。傍晚登塔，则见夜色如画，繁灯似锦，翠映林荫，那些交织如网的街灯，真如雨后珠网，粒粒晶莹。这一层还有一个装潢考究的全景餐厅，终年都是顾客盈门，座位必须提前预订才行。

塞纳河

巴黎博览会

远眺荣军院

凯旋门

从第二层瞭望台仰望钢铁巨人

最高层瞭望台离地面274米，若沿1652级阶梯而上，差不多要一个小时，当然也可采电梯登高。这里最宜远望，它会使人们产生这样一种感觉：嘈杂的巴黎忽然静了下来，变成一幅巨大的地图，条条大道条条小巷划出无数根宽窄不同的线。全巴黎尽在脚下，据说当白天视野清晰时，极目可望60公里开外。不过因为电梯排队的时间过长，我们只好放弃登顶了。

欣赏艾菲尔铁塔还有一种方式就是晚上，在灯光阑珊的掩映下，通体辉煌的铁塔就如一座黑暗中的灯塔，在市内任何一个开阔的地方，几乎都能感受到它的光芒，被它所吸引。在巴黎的最后一晚，我们安排了夜游塞纳河，小游船上在塞纳河上缓缓地移动，巴黎的夜色在艾菲尔铁塔边摇曳，让人沉醉。